Donkey Kong Bananza: O Segredo Por Trás dos Socos Perfeitos e um Mundo Destrutível

Prepare-se para mergulhar nos detalhes mais intrigantes de "Donkey Kong Bananza", o aguardado game de ação para o Switch 2 que promete revolucionar a forma como interagimos com o mundo de Donkey Kong. Desenvolvedores da Nintendo revelam os segredos por trás da reimaginação do gorila mais famoso dos videogames, a inovadora destruição baseada em voxels, o surpreendente retorno de Pauline em uma nova roupagem e, claro, a arte de criar o "soco perfeito" que os jogadores sentirão em cada golpe. Se você é fã de Donkey Kong ou está curioso para saber como um clássico é reinventado para a era moderna, este artigo é para você!

A Reinvenção de um Ícone: O Novo Visual de Donkey Kong

Donkey Kong sempre foi um camaleão, com diversas aparências ao longo de sua história. Desde o visual "nu" de Cranky Kong no clássico de arcade de 1981 até o icônico macacão vermelho e gravata de DK III em "Donkey Kong Country" de 1994, o personagem passou por várias transformações. Em "Donkey Kong Bananza", a Nintendo decidiu dar um novo fôlego ao visual do gorila, mantendo a gravata vermelha, mas adicionando um charmoso macacão. overalls. Além disso, o novo DK exibe uma expressão mais cômica e um design menos cartunesco, com características mais angulares e travessas.

Os desenvolvedores buscaram um equilíbrio entre homenagear a visão original de Shigeru Miyamoto e infundir novas características que ressaltam o lado "engraçado e bobo" do personagem. Segundo o produtor Kenta Motokura, a intenção era que o novo design de Donkey Kong refletisse todas as diferentes associações e sentimentos que os fãs de várias gerações têm com o personagem ao longo de sua longa história.

Donkey Kong: Mais do que um Macaco na Selva

Uma das grandes sacadas na reinvenção do personagem foi a percepção de que, embora Donkey Kong viva em uma ilha na selva, ele coexiste e interage com diferentes culturas e espécies. Inspirados pelo clássico de arcade onde Mario escalava um canteiro de obras urbano para salvar Pauline, os desenvolvedores queriam explorar um mundo habitado tanto por humanos quanto por Kongs. E uma adição que era inegociável para Motokura: o retorno de Cranky Kong, um favorito pessoal do produtor.

Destruição é o Rei: A Essência da Ação em Bananza

Enquanto os jogos de Donkey Kong exploraram diversos gêneros ao longo dos anos, de plataformas a jogos de ritmo, a essência de "Donkey Kong Bananza" é a ação. No entanto, a ação de Donkey Kong é diferente da de Mario. Se em "Super Mario Odyssey" a ênfase era nas acrobacias do protagonista, em "Bananza", a palavra-chave é destruição.

De acordo com o diretor do jogo, Kazuya Takahashi, o objetivo central de "Donkey Kong Bananza" é permitir que o jogador destrua o ambiente para descobrir novos elementos e progressivamente avançar na jogabilidade. Assim como em "Odyssey", os níveis de "Bananza" são vastos e cheios de segredos e colecionáveis. A grande diferença é que, em vez de pular, DK interage com o mundo usando seus punhos. O soco é o verbo primário do jogo, permitindo que DK não apenas nocauteie inimigos, mas também explore o terreno denso, abrindo caminho como uma escavadeira primata.

Câmeras Subterrâneas e um Mundo de Voxel

A destruição de ambientes apresenta um desafio: como o jogador pode ver o que está sendo destruído no subsolo? Os desenvolvedores implementaram uma câmera subterrânea inovadora, que permite ao jogador ter uma visão clara enquanto escava e derruba obstáculos.

Para dar vida a esse mundo destrutível, a equipe de "Bananza" utilizou arte em voxel. Voxels são representações tridimensionais de matéria, como pixels, mas em 3D. Pense nos ambientes de "Minecraft" ou nos níveis de "Q*bert". Em "Bananza", os voxels compõem os detritos desenterrados e lançados, desde pedaços de areia e terra até pedaços de lava e neve.

Cada vez que o jogador soca uma parede de terra, ela explode em centenas de pequenos pedaços de voxel. Materiais podem ser arrancados para serem arremessados ou usados como "pranchas" para deslizar. A combinação estratégica de diferentes materiais é essencial para resolver muitos quebra-cabeças. Segundo Takahashi, "Cada vez que você chega a uma nova camada do jogo, você também tem a oportunidade de encontrar novos tipos de voxel e ver a forma como eles interagem uns com os outros." Isso leva a descobertas e jogabilidades inovadoras, como a interação entre voxels de lava e gelo em biomas congelados.

A Arte de um Soco Perfeito e o Mistério de Pauline

Criar um ecossistema complexo de materiais em voxel já é um feito técnico, mas um dos maiores desafios de desenvolvimento foi projetar o "soco perfeito" de DK. Dado que os jogadores estarão socando ininterruptamente durante todo o jogo – centenas de vezes por minuto – é crucial que a ação permaneça satisfatória, não apenas para evitar o tédio, mas para proporcionar momentos de alegria tátil constante.

E por falar em surpresas, Pauline está de volta em "Donkey Kong Bananza"! No entanto, ela não é bem a Pauline que conhecemos. Nesta iteração, ela é uma criança e aparentemente não tem ideia de quem é Donkey Kong. A Nintendo mantém o mistério sobre como ou por que Pauline reverteu à forma infantil, ou se esta é a mesma Pauline de antes. Seja qual for a explicação, a versão "chibi" de Pauline mantém sua poderosa voz. No jogo, ela atua como uma companheira de DK, viajando em seus ombros. Sua voz pode ser usada para abrir portas sensíveis ao som ou até mesmo ativar transformações superpoderosas para DK. A inclusão de Pauline influenciou muitos aspectos do design do jogo, segundo Motokura.